Юрий Стоянов: «Мне интересно с молодыми!»

Известный артист выпустил новую книгу «Игра в городки». Наш корреспондент побывал на творческой встрече с актёром и писателем.

– Что такое удача?

– В мой адрес нередко приходилось слышать слово «повезло». Что значит повезло? В чём? В том, что я до 30 лет валялся с гитарой на кровати и не хотел унижаться перед режиссёрами, убеждая себя, что моё время ещё не пришло? В том, что, начиная с 1989 года, безвылазно жил на телестудии и прошёл все профессии от осветителя до режиссёра монтажа? Повезло? Конечно! Всего-то три года сутками жить на работе! Нам с Илюшей Олейниковым повезло поездить по стране, монтировать «Городок» в сумасшедшем темпе и успевать присылать программу за два часа до эфира. Повезло простужаться на съёмках, зарабатывать воспаление лёгких… Сейчас у меня много работы. До 2026 года я знаю свой каждый день.

– Как стали актёром?

– По словам моей бабушки, как только я научился говорить, всем сообщал: «Я буду алтистом!» Но когда подрос, то решил, что стану режиссёром. Потому что однажды увидел, как на пляже сидел дядька в отдельном кресле, у него в руках был мегафон, ему всё время носили бутерброды и чай и вообще ходили вокруг него на цыпочках. И я подумал: «А ведь эта профессия лучше!» Поступал на режиссуру во ВГИК, к Сергею Герасимову. Но тот, узнав, что мне ещё нет 17 лет, развёл руками: «А как я тебя возьму?» Тогда было правило, что на режиссуру можно поступать, когда у тебя уже есть высшее или хотя бы неоконченное высшее образование, или два года профессиональной деятельности. И это правильно. Режиссура требует опыта. В итоге я поступил на актёрский факультет ГИТИСа, выбрав это учебное заведение только потому, что у него в аббревиатуре есть слово институт. А иначе как? Приеду обратно домой в Одессу и скажу: «Я поступил в Щукинское училище?» Меня же засмеют: что, у нас своих ПТУ мало? А если серьёзно, то я решил, что хочу стать актёром, когда увидел фильмы Чарли Чаплина в заводском клубе на окраине Одессы. И по сей день моя страсть к его фильмам не угасла. Чаплин – это, конечно, величина в искусстве.

У моей новой книги «Игра в городки» есть два эпиграфа. Они отражают моё отношение к кино и к профессии. Одна фраза принадлежит Чарли Чаплину: «Жизнь – это трагедия, когда видишь её крупным планом, и комедия, когда смотришь издалека». Если мы сидим в кафе и видим в окно, как кто-то на улице упал на пятую точку, нам очень смешно. Но в это время упавшему очень больно. А вторая фраза – Марка Твена: «Правда невероятнее вымысла, потому что вымысел должен держаться в рамках правдоподобия, а правда – нет».

Люблю внежанровые сценарии. Не просто комедии, а лирические или драмеди. Просто комедия – это когда ты ржёшь в голос, а лирическая комедия – когда улыбается душа. Это мои формулировки. Комедия в нашей стране рождается от боли. Чем больше ты её накопил, тем сильнее созвучен большинству людей, которые постоянно испытывают боль.

Хороший сценарий чувствуешь с первой страницы. Но, признаюсь, не люблю читать сценарии: очень часто встречаются плохие. Поэтому я даю их сначала почитать своему директору или кому-то из друзей. Если они хвалят, то уже я смотрю. Открою вам страшный секрет: однажды я начал сниматься, не прочитав сценария. И вдруг в последней сцене фильма узнаю, что главный гад и мерзавец в этой истории, который всех поубивал – мой герой! И я подумал: как же здорово, что заранее этого не знал. Поэтому играл доброго искреннего человека. И зритель шёл за мной и верил, что я хороший. А знай я всё сначала, то у меня бы на подкорке это сидело, и я бы как-то показывал, что злодей.

– В декабре вышел сериал «Мамонты» с вашим участием. Что скажете?

– Эта история на тему угрозы нацбезопасности коснулась каждой семьи. Речь о том, как пожилого человека с кнопочным телефоном мошенники развели на продажу квартиры. Жанр картины – лирическая комедия.

Недавно мне позвонили мошенники. Мужчина представился очень необычно: замначальника города Москвы. Я сразу понял, что звонят с зоны, и прекратил разговор. Телефонное мошенничество сеет тотальное недоверие друг к другу. И всё же лучше не брать трубку, если звонят с незнакомого номера!

Считаю, что специально обижать никого не надо, потому что когда-нибудь это зло обязательно вернётся обратно. Важно, чтобы те, кто обманывают наивных стариков, хотя бы однажды вспомнили, что у них самих тоже есть мама, папа, бабушка…

– А как вам удалось создать яркий образ Брежнева?

– В сериале «Игры» у Жени Стычкина, в котором я сыграл Леонида Ильича, нет никакого издевательства над советским временем. Забавно, что совсем молодые люди писали в комментах: «Брежнев таким не был!» Мой генсек – больной человек, про которого сочиняли анекдоты, над которым смеялись даже в соседних кабинетах, а он же был тяжело ранен на фронте. Мы учились вместе с его внучкой, она однажды сказала: «У вас краски не хватит, чтобы покрасить всё, что он построил!» Исходя из всего этого я и сыграл Брежнева.

Было время, я пародировал Жириновского. Но при личном знакомстве выяснилось, что Владимир Вольфович был очень умным, скромным, а порой и застенчивым человеком. Но – ровно до той секунды, пока краем глаза не замечал камеру. И тогда тут же начиналось вот это: «Подлец! Прекрати съёмку немедленно! Подонок! Выведите его отсюда! Немедленно!..» (улыбается). Он большой артист и выдающийся предсказатель.

– А как вы готовились к роли вампира?

– Я согласился сниматься, как только прочёл название сериала «Вампиры средней полосы». Мне оно показалось очень тёплым. И я в этом сериале не всем привычный вампир, ничью кровь не пью (только ту, что приносят с донорской станции), оберегаю Смоленск две тысячи лет от разных напастей. История получилась очень искренняя, в высоком смысле слова провинциальная. По сути – о любви к родине. Как готовился к роли? Роль надо любить. У меня там и грима никакого нет: зачесать волосы, наклеить ногти – делов на пять минут…

– Что думаете о молодых актёрах?

– Лучшие непременно станут великими. Юра Борисов, Ваня Янковский – артисты высочайшего уровня, мечтаю с ними вместе сняться в кино. Но нельзя не сказать и о проблемах. Одна из них называется «рабы петли». Актёрам на площадке прикрепляют микрофон-петличку – и пишется живой звук. Так вот в эту петлю молодые зачастую бубнят что-то еле слышно, мне не нравится такой подход. И второй момент: молодым талантливым актёрам не хватает талантливых режиссёров и сценаристов! Литература – основа фильма, хороший сценарий ощущается с первых страниц.

– Можете ли назвать себя счастливым человеком?

– Категорически нет. Каждый интеллигентный человек не может быть счастлив, когда вокруг столько несчастных.

– Есть ли у вас мечта?

– Есть. Совсем не творческая. Очень хочется увидеть своих детей вставшими на ноги, научившимися самостоятельно зарабатывать. И тогда можно спокойно уйти, не боясь стенаний: «На кого же ты нас оставил?» (улыбается).

Мне интересно жить, я любопытный, а интерес и любопытство продлевают жизнь. Мне интересно с молодыми. Я смотрю вперёд, а не перемалываю прошлое. А в своих книгах описываю то, что было, с лёгкой грустинкой.

Юрий ТАТАРЕНКО