Аркадий Константинов: «Новое время – новые имена!»

Поэту из Академгородка, автору шести книг, сочинителю весёлых и мудрых «хаечек», лимериков, одностиший, «пирожков» и «полупирожков» 30 марта исполнилось 60 лет. Корреспондент «Навигатора», собрат по перу Юрий Татаренко накануне поговорил с юбиляром о жизни и творчестве.

– Меняется ли с годами число твоих любимых поэтов?

– Оно только растёт. Как говорится, новое время – новые песни. И новые имена. Тем более что обстановка в стране и в мире этому способствует. Например, не так давно открыл для себя такого интересного автора, как Дмитрий Филиппов. Сначала узнал его как талантливого прозаика, автора романа «Собиратели тишины», за который в прошлом году был удостоен национальной литературной премии «Слово». А потом стал встречать в периодике яркие стихи Дмитрия. Обзавёлся и его поэтической книгой, она произвела сильнейшее впечатление. Также очень нравится поэзия Анны Долгаревой, Анны Ревякиной, Дмитрия Мурзина, Игоря Караулова, Марии Ватутиной. Некоторых посчастливилось услышать вживую в Новосибирске.

Про многих поэтов ХХ века могу сказать: моя первая любовь. Это вологодцы Николай Рубцов, Ольга Фокина, Александр Яшин, Виктор Каратаев. В свою высшую лигу давно и сразу определил шестидесятников Евтушенко, Ахмадулину, Вознесенского, Рождественского, а также звёзд Серебряного века – Цветаеву, Ахматову, Пастернака. Безусловно, большие поэты – Мориц и Высоцкий, Кушнер и Кублановский, Волгин и Рейн. Летом 1992 года, в разгар Олимпиады в Барселоне, в Новосибирске выступал Андрей Андреевич Вознесенский, в Большом зале Дома учёных случился переаншлаг…

– А что скажешь о Бродском?

– Он, безусловно, сильный автор, но не совсем мой. Стихи любимых поэтов цепляют – сразу, с полуоборота. В них всё прекрасно. Помнится, как-то на «Музыкальном ринге» Розенбаум назвал пять условий, «чтобы песня послала в нокаут»: стихи, музыка, вокал, внешний вид исполнителя, владение инструментом или уровень аранжировки. Не зря говорят, что дьявол прячется в деталях. Но внешний вид поэта для меня как минимум второстепенен.

– А носитель поэзии имеет значение – бумажный или электронный?

– Принцип мирного сосуществования никто не отменял. Просто нужен баланс. Кому-то нравится читать с экрана – и ради бога. Но и людей у красных шкафчиков буккроссинга в Городке я вижу постоянно, самому нередко попадаются раритетные издания. Думаю, главное – испытывать радость от написанного слова.

У меня вышло шесть обычных, бумажных книг. Готовы к изданию ещё две: сборник юмористических миниатюр под рабочим названием «Язык весной оттаивает тоже», а также коллекция частушек.

– Ты успешно сочиняешь «хаечки», лимерики, одностишия, «пирожки» и «полупирожки». К чему тяготеешь сильнее?

– Слегка перефразирую нашего классика Сергея Владимировича Михалкова: жанры разные нужны, жанры всякие важны. Не считаю, что нужно зацикливаться на чём-то одном, желательно пробовать себя на самых разных полянах, и чем больше, тем лучше. Одностишия пишу уже лет 30 с гаком. «Хаечки» начались чуть попозже, хотя впервые познакомился с оригинальными образцами японского хайку чуть ли не в начальных классах. Всем известен мастер одностиший Владимир Петрович Вишневский. Полагаю, мы с ним находимся в творческом диалоге. С удовольствием вспоминаю его сольный творческий вечер в Доме учёных в марте 2015 года. Особо выделяю его афоризм: «Жить надо так, чтоб не сказали «помер».

– Мы с тобой советские люди, помним слово «пятилетка». Какие пять лет в твоей жизни считаешь самыми яркими?

– Много интересного было и в школьные, и в студенческие годы. К примеру, увлекался лёгкой атлетикой – прыжками в высоту и спринтерским бегом. Занимался в манеже возле родной 166-й школы (ныне 5-я гимназия). Когда учился в нархозе, выступал на спартакиаде общества «Буревестник». А вообще, я болельщик футбольного «Спартака» с 50-летним стажем. При том, что отец – большой поклонник «Зенита»…С детства люблю театральные походы в Дом учёных. Мама тогда была культоргом в детской поликлинике. С её подачи посмотрел много спектаклей с участием известных артистов. В Городке гастролировали Театр Вахтангова, Малый театр, «Современник», Театр имени Ленинского комсомола, МХАТ, ленинградские Театр имени Пушкина (ныне Александринский) и Театр имени Ленсовета… На спектакли «Таганки» только не попал. Связи с театром не теряю, в прошлом году сходил в Камерный зал филармонии на спектакль «Апрельский романс» мариупольского театра по одноимённой пьесе новосибирского драматурга Дмитрия Рябова. Регулярно посещаю концерты. Певцы Розенбаум, Пелагея, SHAMAN, музыканты Зинчук, Архиповский – это, конечно, суперзвёзды. На днях поеду слушать джаз, на выступление в рамках Транссибирского Арт-фестиваля.

Чуть ли не три пятилетки подряд публиковался в газете «Советская Сибирь». Николай Петрович Царев с 1992 года вёл сатирико-юмористический проект «В десятку!», который потом преобразовался в еженедельную рубрику «Непробиваемая брешь». С 2007 года печатаюсь в «Литературной газете», в легендарном «Клубе «12 стульев»».

Пять лет перед пандемией получалось успешно выступать на областных литконкурсах: «Жарки сибирские», «Сибирь безбрежная», «Золотая осень», «Тареевские чтения». В 2017, 2023 и 2024 годах был дипломантом фестиваля «Умный смех» в Москве. Услышал больших мастеров в области юмора: Евгения Обухова, Станислава Овечкина, Татьяну Кормилицыну, Анатолия Белкина, Наталью Хозяинову, Евгения Запяткина. Евгения, пишущего под псевдонимом Зевс, сначала отметил по публикациям в «Литературке», рад иметь его книжку с автографом.

С 2007 года дружен с арт-проектом Татьяны Ащеуловой «Девять муз». Много лет посещаю и клуб «Горизонты» в ДУ СО РАН, и литклуб «На Полевой». Обязательно выступлю там с презентациями новых книг.

– Перечислю ряд твоих тёзок: Гайдар, Стругацкий, Вайнер, Инин, Аверченко, Северный, Райкин. Кто вызывает наибольшее уважение?

– Каждый из них по-своему великолепен. Произведения братьев Стругацких экранизирированы, и это хорошо. Что же касается комедий, скажу так: Рязанова, Данелию и Гайдая превзойти крайне сложно.

Весной в ДК «Академия» посмотрел интересный фильм «Красавица» – как спасали животных в ленинградском зоопарке во время блокады. Это и военно-историческое, и немного семейное кино, где присутствуют юмор и элемент сказочности.

– Ты довольно частый гость книжных магазинов. Какими прозаиками интересуешься?

– Давно выделил для себя тройку относительно молодых авторов – Сенчина, Прилепина и Шаргунова. Бывал на творческих встречах с ними на новосибирских литературных фестивалях. Все трое проявили себя очень интересными собеседниками, умными и мудрыми.

– В основном ты работаешь с малой формой поэзии. Афористичность – это то, что нарабатывается?

– Не устаю повторять самому себе: чем мельче дичь, тем труднее в неё попадать. Но в этом и азарт охотника. В писательской работе стараюсь соблюсти баланс между фразами Плиния «Ни дня без строчки» и строкой поэта Марии Петровых «Умейте домолчаться до стихов». Можно вспомнить и строфу Вознесенского: «Стихи не пишутся – случаются, / как чувства или же закат. / Душа – слепая соучастница. / Не написал, случилось так».

21 марта в очередной раз выступал в областной молодёжной библиотеке на марафоне, посвящённом Международному дню поэзии. Читал новые одностишия: «Быстрей, чем до ума, довёл до ЗАГСа», «А вы в диплом психологу смотрели?», «Рояль-то не в шиповнике бы прятать», «Не денежные знаки подаёшь?!?», «Как горько быть бывалою невестой»…

– Остроумие передалось тебе по наследству?

– Оба дяди по маминой линии были весьма юморные, царствие им небесное. Отец помогает редактировать рукописи, спасибо ему огромное. Ну, а мама есть мама. Ей нравится всё, что я пишу. Отдельная радость для родителей – книги, публикации, победы в конкурсах.

– Как стал участником мюзиклов Кати Гольдиной?

– Весной 2000 года мы познакомились в «Клубе поэтов НГУ». В середине нулевых в спектакле «Сбежавший кофе» сыграл сразу три роли: Бармалея, экзотическое существо из Африки, а также кофе, однажды захотевший прогуляться. Помог фее расколдовать спящего гиппопотама. Получается, когда кофе убегает, это отнюдь не трагедия.

– В 1966 году родились политики Михаил Мишустин и Роман Абрамович, актёры Наталья Андрейченко, Лидия Вележева, Евгений Миронов, Ирина Апексимова, Алексей Маклаков, Иван Охлобыстин, братья Торсуевы, телеведущий Борис Крюк, певицы Татьяна Овсиенко и Ирина Салтыкова, поэты Виталий Пуханов, Дмитрий Легеза, Олег Медведев, Алексей Ахматов, спортсмены Дмитрий Квартальнов, Ахрик Цвейба, Майкл Тайсон… Чего пожелаешь всем юбилярам?

– 1966-й – это Год огненной лошади. Поэтому всем желаю оставаться на коне! Здоровья, творческих успехов, новых радостей.

Бог даст, в этом году наконец-то разберусь со своей малой прозой. С 90-х пишу байки – «Истории Вани Неустроева». Хотелось бы собрать их все под одной обложкой. Ещё планирую в обозримом будущем вернуться к переводам Шекспира и Киплинга.

– Новых свершений, дружище!

Юрий ТАТАРЕНКО

Фото Катерины Скабардиной